L'insegnante

Naadirah è estetista qualificata e ha lavorato per diverso tempo in un centro di fisioterapia, dove ha operato a stretto contatto con la riabilitazione.

Per questo durante le sue lezioni si lavora molto sulla postura e sull'allungamento graduale della muscolatura abbinato alla respirazione, imparando progressivamente a dissociare le varie parti del corpo, senza causare sforzi o movimenti sbagliati che possano dare disturbo alla colonna vertebrale.

Il suo modo di insegnare, allegro e solare  e al tempo stesso molto preciso e tecnico ha fatto si che la sua scuola crescesse in maniera notevole negli ultimi anni.

Le allieve di ogni livello acquisiscono grazia nei movimenti, ottima capacità di separare i movimenti delle varie parti del corpo, precisione nella postura e nello stile e ottima preparazione tecnica, lavorando molto sul rifinire i dettagli e dando molta importanza all'espressività del volto e degli occhi.

Si lavora molto anche sull'improvvisazione, imparando a capire la musica orientale e la struttura dei vari brani in modo tale da poter interpretare adeguatamente tutti i vari stili di danza.

Naadirah ha frequentato e tuttora frequenta moltissimi corsi di aggiornamento con maestri di fama mondiale e  corsi specifici per insegnanti di danza orientale con i maestri Zaza Hassan, Saad Ismail, Mona Habib, Hossam e Serena Ramzy, Morocco, Leyla Haddad e  Sandy D'Alì.

Durante le sue lezioni, oltre allo studio della tecnica, si lavora molto sulla libera espressione di ogni allieva.
Naadirah infatti, da molta importanza alle potenzialità individuali, cercando fin da subito di formare delle danzatrici che abbiano un proprio stile e una propria identità.

NON VOGLIO CREARE DEI CLONI..
MA DELLE DANZATRICI
IN TUTTO E PER TUTTO SE STESSE..

La lezione

La prima parte prevede una fase di riscaldamento e allungamento.
Gradualmente si acquisisce la mobilità degli arti, e la capacità di dissociare le varie parti del corpo, isolando i movimenti delle spalle, del tronco, del bacino, della testa e delle braccia.
Si lavora in un clima rilassato e allegro, che aiuta a lasciare da parte lo stress e la stanchezza e che permette alle allieve di apprendere senza fatica.

Poi si prosegue con l'apprendimento dei movimenti, dei passi  e delle combinazioni, imparando a legarli tutti in maniera armoniosa e morbida.

Studio della tecnica e dell'interpretazione dei movimenti lunari (sinuosi) e solari (accenti) in funzione della respirazione e della rappresentazione in scena.

Studio della rappresentazione di uno spettacolo di danza in teatro, dando molta importanza all'impostazione da palcoscenico con particolare riguardo alla messa in scena dei gruppi coreografici.

Durante il corso vengono preparate delle coreografie, che raccolgono i movimenti e i passi studiati di volta in volta nelle lezioni.
Ovviamente la difficoltà varia a seconda della preparazione tecnica delle allieve.
E' previsto anche lo studio del velo, partendo dalle figure di base, fino alla creazione di una coreografia, l'uso del bastone,della spada, del candelabro, del tamburino e dei cimbali.